На работе в ОАО «Красносельскстройматериалы» Иван Иванович управляет огромной машиной — шагающим экскаватором размером с дом. На нем Иван Иванович вскрывает мел под другой породой с помощью ковша. А в своем хобби, увлечении для души в свободное время, он орудует таким инструментом, как мастихин — специальная маленькая лопатка для художественных работ. В комнате, где расположилась небольшая мастерская волковычанина, — царство творчества. А тяга к нему, как оказалось, зародилась давно.

— Идеи появились лет 20—30 назад, — рассказывает Иван Иванович. — В один из моментов, когда выпиливал ручным лобзиком из фанеры, закралась идея про лепнину. Но тяга к прекрасному появилась еще раньше. Мой школьный учитель труда Владимир Федорович очень хорошо рисовал и вырезал из дерева. Вырезал шахматы. И такие огромные, на полстены, картины с сюжетами из сказок. К рисованию у меня был интерес, но больше всего меня заинтересовал именно учитель трудов. Хороший человек. Он и нас приобщал к прекрасному. Нам было интересно.

Сначала Иван Бочко хотел заняться резьбой, но в то время качественные резцы для, например, геометрической резьбы, достать было очень сложно.

— В Союзе резцы было не купить, сколько ни искал. Не то, что сейчас — через интернет-магазин можно купить, что угодно, — говорит он про изобилие возможностей теперь. А тогда, в юности, он понемногу выпиливал лобзиком разные вазы, обрамление зеркал, подставки с узорами.

— Это фантазия, что придумаешь, то и вырежешь, — говорит автор работ.

Иван Иванович родом из Щучинского района, деревня Новая Рожанка. Когда женился, переехал с супругой Инной Анатольевной в Волковыск. У них двое детей — дочь Екатерина, сын Максим и четверо внуков. В Волковыске Иван работал сначала в магазине грузчиком. Вспоминает, как собирал задумки.

— На бутылках были этикетки с красивыми узорами. Я отмачивал этикетки, чтобы потом с них срисовывать и затем из фанеры выпиливать узоры. Интернета не было. Это 1996 год. В книжных магазинах города и по лепнине не было ничего. Ездил в Минск брать уроки у мастера, практиковался с барельефом, пробовал.

Первую гипсовую картину в 2020 году Иван Иванович делал по видеокурсу. Она висит у него в кухне. На ней — натюрморт на фоне горного пейзажа. Каждая виноградинка сделана объемной. Как оказалось, для их создания шпаклевку нужно выдавливать из целлофанового пакета, как жидкое тесто или крем для торта.

— Благодаря этому видеокурсу, разобрался, как виноградинки лепить, как объем делать, как потом тонировать. Сначала вылепить, потом зачищать, подчищать, — много тонкостей всяких, — говорит автор. — Самое монотонное — пока зачищаешь, доводишь до нужного, а потом такое блаженство охватывает, — когда картина готова. Некоторые из картин покрыты акриловой краской и лаком.

Пока в квартире ведется ремонт, у Ивана Ивановича появилось место для небольшой мастерской. Здесь он сейчас пробует реставрировать одну из работ, которую подарил знакомому, но ее случайно повредили. Картина с натюрмортом весит до десяти килограммов. Она выполнена на артборде, готовом основании. Другие картины Иван Иванович планирует делать на гипсокартоне. Его нужно загрунтовать и затем наносить шпаклевку. Объем создается за счет наложения слоев или других материалов, например, металлической сетки, когда нужно сделать драпировку — красиво уложить ткань. И так слой за слоем с помощью мастихина накладывается гипс. Пробовал Иван Иванович и 3D-панели на стену сделать в одной из комнат. Получилось очень красиво.

В коридоре у семьи Бочко висит большое гипсовое перо с изогнутыми краями. Внизу сделана эффектная подсветка, придающая композиции легкость.

Иван Иванович говорит, что он творчеством, как любовью, живет.

— Когда вы делаете картину, у вас что-то меняется в процессе? Бывает, что хочется от первоначальной идеи отступить или вы пытаетесь ее максимально воплотить?

— Стараюсь максимально ее выразить. Просто уже потом в процессе самой работы что-то корректируешь.

Недавно дети подарили ему гравер — мини-дрель на гибкой штанге, чтобы усовершенствовать процесс. Автор картин говорит, что объемные элементы, выпуклости на картинах нужно сначала представить, из чего сделать, чтобы они потом смотрелись. Думать, представлять и создавать такие элементы декора и картины для него — одно удовольствие:

— Это для души. Необъяснимо, но когда это создаешь, получаешь большое наслаждение. Жаль, после работы времени мало на творчество и на эксперименты с ним.

— Что для вас оказалось самым сложным?

— Дочке сделал картину для интерьера — даму в шляпе. Думал, не получится, потому что делать лица людей сложно. Полгода делал, переделывал. После работы, особенно после ночных смен, приходишь уставший и не то настроение. Долго лицо не удавалось. Обращался к другим мастерам за советом. И, наконец, получилось.

Автор черпает вдохновение для новых работ в Интернете. Его очень впечатляют иранские мастера, красота, которую они делают.

— Нравится, когда глаз не отвести. Такая лепка, на которую смотришь и хочется рассматривать, притронуться, чтобы понять, как все устроено. Изображения, сделанные с использованием искусственного интеллекта, тоже реально выполнить из гипса. Это все возможно. Тут столько идей, если не лениться.

Еще в младших классах мальчика Ваню впечатлило одно высказывание: «Жизнь — это цепь, а мелочи в ней — звенья, и нельзя каждому из них не придавать значения». Так и получается. Внимание к деталям просто необходимо на работе. А в творчестве оно помогает довести картину до завершенности, чтобы каждая из деталей была гармонично вписана во всю композицию, работала на смысл.

Иван Иванович говорит, что любит свою работу. Всю жизнь, считай, на экскаваторах трудится. На гидравлических в мелиорации начинал, а теперь на шагающем.

— Залежи мела уходят глубоко в землю, может, на полкилометра и больше. И кремень идет полосами, как прослойки. Я люблю вот эту красоту. Камни, которые встречаются интересной формы, одни похожи на животное, другие причудливые, с отверстиями или как ваза. Для меня источник вдохновения — это семья и природа. Ее красота. Люблю белорусскую природу, особенно наши «Мальдивы.» Сам работаю там. Раскопаем мел, а карьер бирюзовой водой заполняется, и это так красиво. Просто надо видеть.

Свои работы Иван Иванович старается сделать жизнеутверждающими. Проблемы он предпочитает называть задачами или вопросами, потому что каждая из них — это возможность выбрать правильное решение, чтобы развиваться дальше. Есть задачи, с которыми сталкиваешься не раз, потому что не решил, как надо, и словно в школе они повторяются, пока не усвоишь этот жизненный урок, чтобы стать мудрее. В людях же Иван Бочко ценит искренность и доброту. Доброты, как света, становится больше, если ею, как творчеством, делиться с миром.

Фото автора и из личного архива Ивана Бочко.